以下是关于隶书的代表书法家和作品的介绍
隶书的代表书法家和作品
隶书代表人物及作品隶书的代表人物及作品：金农《华山碑》、伊秉绶《留春草堂诗抄》、韩择木《祭西岳神告文碑》、史惟则《大智禅师碑》、蔡邕《熹平石经》、徐诰《嵩阳观记》，唐玄宗《石台孝经》等等。
请大家列举一些世界***的音乐家，以及其代表作品sgf###小约翰斯特劳斯,<蝙蝠>序曲,还有一些圆舞曲.肖邦的圆舞曲（"小狗"圆舞曲）和夜曲（降E大调最有名.）贝多芬,悲怆奏鸣曲,田园交响曲,土耳其进行曲.柴可夫斯基,1812序曲,D大调小提琴协奏曲,<天鹅湖>里面的曲子,第四交响曲.巴赫,G弦上的咏叹调.###1：舒柏特 （Franz Seraph Peter Schubert） （1）名家介绍： 舒柏特 （1797-1828），奥地利作曲家，1797年1月31日生于维也纳。童年时代就接触音乐。舒柏特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期。他的交响性风格继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。他绝妙的抒情性使李斯特称他为"前所未有的最富诗意的音乐家"。舒柏特在传统的室内乐中注入了自己的精神特性。它们也是维也纳古典主义的***一批作品。而在"即兴曲"和"音乐瞬间"中，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。 （2）代表作品 舒柏特最广为流传的是他那由感而发的六百多首歌曲。 我们熟悉的还有***的《舒伯特小夜曲》，优美的旋律，令人陶醉。 2：肖邦（Fredric Chopin） （1）名家介绍： 肖邦（1810-1849），波兰作曲家。肖邦在孩童时代就显示了音乐天才。十九岁时他写下了《f小调钢 琴协奏曲》，1831年，肖邦来到巴黎，与许多杰出的艺术家来往，如音乐家李斯特、柏辽兹，文学家雨 果、巴尔扎克、海涅，画家德拉克洛瓦。在与闻名于世的小说家乔治.桑的交往中，肖邦步入创作最旺盛的时期。肖邦是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一，他的风格是***的。在比较好流的艺术家中，肖邦是比较好把他的创作生活集中于钢琴上的大师。他巧妙克服了钢琴不能演奏任何时间预测（数据为往年仅供参考）长度的持续音的主要局限。对于现代钢琴风格的形成，功不可漠。他比较好次在音乐中突出斯拉夫***因素，使斯拉夫***因素归入了欧洲音乐的主流。他的作品旋律矫健勇猛；玛祖卡那骑士般的辉煌；圆舞曲充满甜蜜 的柔情。肖邦还写了幻想曲、谐谑曲、叙事曲、即兴曲、前奏曲、奏鸣曲。他抒发感情神秘莫测、令人销魂。 （2）代表作品： 《f小调钢琴协奏曲》、C小调练习曲《革命》等。 3：韦伯 （1）名家介绍： 韦伯（1786一1826）德国作曲家。出生于一个戏剧之家，对德国民间音乐、风俗也有很深的体验。这对他以后的音乐创作具有重要的意义。韦伯十岁学钢琴，以后又学作曲，十二岁开始写作歌剧音乐。1813年以后，他先后任布拉格剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥，对这两个演出团的成名起了重要的作用。 （2）代表作品： 韦伯的代表作是歌剧《自由射手》即《魔弹射手》。它那浓郁的德国风格和浪漫气息，被认为是德国比较好部漫主义歌剧。此外，他还写了歌剧《奥伯龙》，以及少序曲、协奏曲，奏鸣曲。其中，钢琴曲《邀舞》最为脍炙人口。 4：彼得·伊里奇·柴科夫斯基 （1）名家介绍： 彼得·伊里奇·柴科夫斯基（1840－1893）十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。他1840年5月7日出生于乌拉尔的伏特金斯克城一个充满音乐气氛的家庭。他自幼便已显示出非凡的音乐才能，1862年，柴科夫斯基进彼得堡音乐学院学习，踏上接受真正的专业音乐教育的决定性道路。1866年就任莫斯科音乐学院教授，历时十一年之久。他创作出各种各样的***作品。1877年开始，是柴科夫斯基的创作的极盛时期。柴科夫斯基是总结全欧洲音乐发展的整个时代的一位伟大的世界规模的俄罗斯人。他建立了自己宏大的交响音乐体系，成为交响音乐方面登峰造极的人物之一。 柴科夫斯基一生共写了七部交响曲，其中《g小调比较好交响曲》是他的交响乐体裁的处女作，是一部真正的俄罗斯交响曲，其特征是着重于心理描写、充满爱国主义的抒情情调。这部交响曲也是人们理解他的交响乐作品的人门阶梯和"门径"。 （2）代表作品： 1866，他创作出最初的三部交响曲、交响诗《弗兰契斯卡·达·利米尼》、幻想序曲《罗米欧与朱丽叶》、舞剧《天鹅湖》以及《比较好钢琴协奏曲》等。这是柴科夫斯基创作的比较好个时期。柴科夫斯基的晚年是他创作的顶峰时期。1888－1889年他访问了德国、捷克、法国 和英国，与勃拉姆斯、格里格、德沃夏克、古诺、马斯涅等结下了友谊。 1877年开始，是柴科夫斯基的创作的极盛时期。他开始创作两部天才的作品--歌剧《叶甫根尼·奥涅金》和他的成名作《第四交响曲》。 柴科夫斯基的晚年是他创作的顶峰时期。在这期间，他除了创作《叶甫根尼·奥涅金》、《第四交响曲》外，还创作了《第五交响曲》、 《曼弗里德交响曲》，歌剧《黑桃皇后》、《约兰塔》，舞剧《睡舅人》、《胡桃夹子》；还 有《暴风雨》、《意大利随想曲》、《一八一二年序曲》、《D大调小提琴协奏曲》、大提琴 《洛可可主题变奏曲》以及各种器乐重奏、钢琴独奏、声乐浪漫曲等，几平涉及所有体裁。特别是他在1893年夏天写出的《第六（悲怆）交响曲》，是他的绝笔之作。 5：罗伯特·舒曼 （1）名家介绍： 罗伯特·舒曼（1810－1856）德国***作曲家、音乐评论家。他出生于德国茨维考城，从小喜爱音乐和文学。舒曼生性感情敏感，并且有***主义思想。1834年他创办了《新音乐杂志》,对改变当时陈腐的音乐空气，促进浪漫艺术的发展，起了重要的作用。他关心和支持尚未为人所知的音乐家，如：肖邦、柏辽兹、李斯特、勃拉姆斯、瓦格纳等。 （2）代表作品： 舒曼的代表作有：钢琴曲《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《幻想曲集》等 1840年写了138首歌曲，被称为"歌曲文萃"， 还写了四部交响曲，及《a小调钢琴协秦曲》、 《曼弗雷德序曲》等。 6：卓阿基诺·罗西尼 （1）名家介绍： 卓阿基诺·罗西尼〔1792－1868〕十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一，生于意大利贝萨洛。他十岁师从蒂塞学和声，后学习作歌剧。所作的《塞维尔的理发师》，集意大利喜剧的精华，它语言生动，形式自由、充满幻想的意大利喜歌剧的代表作。他的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的传统，音乐充满了炫技的装饰和幽默喜悦的精神，他并吸收了同时代作曲家贝多芬的手法，使用管弦乐来取代和丰富原来仅作音高提示的古钢琴伴奏。1829年罗西尼写了搁笔之作《威廉·退尔》，这部作品反映了***自主的愿望，并对大歌剧体裁的形成起到了推进作用。 （2）代表作品： 罗西尼创作了近四十部歌剧，代表作有《塞维尔的理发师》、《威廉·退尔》、《灰姑娘》、《偷东西的喜鹊》以及正歌剧《奥赛罗》、《摩西》等。 7：里姆斯基－柯萨科夫 （1）名家介绍： 里姆斯基－柯萨科夫〔1844－1908〕俄国作曲家、音乐教育家。他被公认为是比较好的"海的风景画"大师。但他首先是一位***的俄罗斯作曲家，特别是俄罗斯歌剧艺术的巨匠。他出生于一个贵族家庭，从小受到家庭音乐气氛的熏陶，六岁开始学钢琴，十一岁尝试写作音乐。186512月首演他的《比较好交响曲》获得成功。1871年正式成为专业音乐家。他从事教学工作三十年，学生都相当***，其中有：阿连斯基、阿萨菲耶夫、格拉祖诺夫、李亚多夫，伊波里托夫·伊凡诺夫、朱亚斯科夫斯基和普罗科菲耶夫等200多位***音乐家。在他一生中***的二十年间，他几乎没有采用过纯粹的交响音乐的形式来写作。他的交响音乐创作都具有标题性、叙事体和音画式的倾向，他的交响音乐作品的情节，同俄罗斯的壮士歌和传说、东方的民间故事以及人民生活的场面有着很密切的联系。他的交响音乐作品，具有强烈的***特点和浓厚的东方色彩。他还著有《和声学实用教程》、《管弦乐配器法》以及传记《我的音乐生活》等。 （2）代表作品： 他的主要作品有：歌剧十五部，包括音乐剧、史诗歌剧、神话歌剧、抒情喜歌剧和神怪歌舞剧等体裁，其中最***的有《普斯科夫姑娘》、《五月之夜》、《雪女郎》、《圣诞节前夜》、《萨特阔》、《沙皇的新娘》、《萨旦王的故事》等。他的***一部歌剧《金鸡》是一部尖刻的讽刺作品。 他的交响音乐作品数量不多，但非常精彩：六十年代的作品主要有《比较好交响曲》、交响组曲《安塔尔》和交响音画《萨特阔》等；八十年代的作品则有交响组曲《舍赫拉查达》、《西班牙随想曲》和《第三交响曲》等
隶书作品落款适合用什么字体隶书作品落款适合用行书字体。行书是一种书法统称，分为行楷和行草两种。它是在楷书的基础上发展起源的，是介于楷书、草书之间的一种字体。具有以欤侧代替平整；以简省的笔画代替繁复的点画；以圆转代替方折等特点。
雨果代表作品 雨果代表作维克多·雨果代表作品：巴黎圣母院、悲惨世界、九三年。雨果，法国作家，19世纪前期积极浪漫主义文学的代表作家，人道主义的代表人物，法国文学史上卓越的资产阶级***作家。
雨果作品主题
雨果一生的创作时期长达六十年之久，是个多产的作家，也是个多产的诗人。他前期的创作，基本上是站在资产阶级人道主义立场上，同情人民疾苦，希望通过改良社会，解决矛盾。后期创作有一定的现实主义因素。
创作主调：赞颂真、善、美，鞭挞黑暗、丑恶、残暴。
雨果代表作介绍
雨果的创作历程超过60年，其作品包括26卷诗歌、20卷小说、12卷剧本、21卷哲理论著，合计79卷。
小说：冰岛凶汉、布格-雅加尔、一个死囚的末日、巴黎圣母院、克洛德•格、悲惨世界、海上劳工、笑面人、九三年
戏剧：克伦威尔、欧那尼、玛丽蓉•德•洛尔墨、国王取乐、吕克莱丝•波日雅、玛丽•都铎、安日洛、吕伊•布拉斯、城堡里的爵爷们、笃尔克玛
诗歌：颂诗集、颂歌与杂诗、东方集、秋叶集、暮歌集、心声集、光影集、惩罚集、静观集、历代传奇、街道与园林之歌、凶年集、历代传奇第二卷、做祖父的艺术、灵台集、历代传奇第三卷
文学论文：文学与哲学札记、威廉•莎士比亚论
政论：小拿破仑、罪恶史（比较好部）、罪恶史（第二部）、教皇、宗教与信仰
中、青年国画家，书法家1.青年画家孙光,当代***知名中青年画家,书法家. ***美协会员,******促进会会员,陕西书画艺术研究院副院长,西安市美协理事,西安市青年美协副***. 历任西安东方亚太学院美术分院院长,陕西教育学院美术教研室主任,美术系副主任,西安外院留学生***书画教授,2002年西安市有突出贡献专家. 孙光先生曾提写***影视片名《生死抉择》,《国歌》,《红河谷》,《大进军》,《那人·那山·那狗》,《汉罐》等四十余部,被誉为"影视片名提写专业户". 其国画作品代表作《金陵十二钗》,《***十二花神》,《同乐图》等. 孙光先生1988年举办******在校大学生个人画展,1991年应西安电视台主讲"国画艺术"讲座三十五集,1994年应******办公厅邀请赴中南海作画.在当代长安画坛被誉为"青年***","领军人物","青年画家主要代表人物之一". 2003年,"孙光书画艺术馆"开馆.2004年,应国际***成龙邀请提写"会吃是福", 2005年应邀***电视台作画,应央视主持人朱军先生之邀坐客《艺术人生》栏目特邀嘉宾. 仕女画 独成一体...书法风格见画意用笔. 大气一格.出版有《孙光书画时代·咸了加点盐》等著作多部.参考资料：2、书法家康宝辉，男，别署泾汭居士，甘肃泾川人，1984年生。暂居北京市。***硬笔书协篆书专业***会***，宣传工作部副秘书长。北科院艺术设计学院视觉传达专业毕业，书法专业本科学历。现为***书画展赛网总编，书画杂志《品味水墨》副主编，《墨林快事》报副总编，书法兼职教师。书法艺术文论、作品分别发表于核心期刊《***书法》杂志及《***艺术报-***书法学报》等***专业刊物和其他各类书法专业刊物。2006年，BTV-北京电视台介绍其书法艺术 天津市青年书法家温炳涛先生（未查到详细资料）###有实力的只有几位1＼郭公达，2＼李书中3＼王陪中4＼刘学健5＼许封风格都不是很明显！不全面，个性方面有点展露实话###股市泡沫（Bubble）指股票交易市场中的股票价格超过其内在的投资价值的现象。一般来说，在股票交易市场上的股票泡沫是一直存在的。样子，爱我的才情与浪漫，爱我的善良与温###
孙光风格：
在网络上，孙光的博客有了上千万名粉丝，受到他们的密切关注。一位网友在欣赏过孙光的画作之后，在网上留言评论说：“孙光先生以其独有的书画艺术风格和当代
大家的人格魅力，引领***仕女画新风，成为意彩仕女画派当代比较好人。在当代画坛独树一帜，为***书画艺术的外延和创新注入了新的艺术灵魂和生命力。”
###1.柳学健<画坛 “ 绩优股 ”> 他是我国当代画家最早进入拍卖市场的画家之一，作品频频亮相于国内几大***拍卖公司，成交率达 100 ％，其业绩被收藏界普遍看好，价位有扶摇攀升之趋势。五年间增长了 10 多倍，由于他的艺术作品多年来经受住了时间预测（数据为往年仅供参考）和市场的检验，被有远见的艺术投资者称为 “ 绩优股 ” 。 ***拍卖公司称其画坛 “ 绩优股 “ 2005 北京荣宝南京首场拍卖中，柳学健作品被重点推荐，并在拍卖图录中专题撰文介绍：柳学键画坛 “ 绩优股 ” ，由***拍卖公司专题推介当代中青年画家还是十分罕见的。随后，国内***影响和权威的专业期刊《艺术市场》、《荣宝斋》、《收藏家》等杂志也纷纷发表此文。 这正说明，在中青年画家中柳学健无疑是一位成功者。他穷二十多年之功，步步为营，既不断提高自己的艺术水平，形成自己独特的艺术风格，又直面市场、为自己寻求市场定位，向市场求证自己的成功。 “ 柳学健 “ 现象引发关注 柳学健花鸟画富于灵性美，这在当今程式化泛滥的花鸟画坛上，显得格外耀眼。近日，他又入选 “ ***当代十大写意花鸟画家 ” ，***电视台文献片 “ ***当代画家 ” 即将拍摄。如今，柳学健名声日隆，其作品在拍卖市场上价位高企，求画者络绎不绝，形成当今画坛颇为特别的 “ 柳学健 ” 现象，受到社会各界的热切关注。今年他先后应邀在杭州、上海、南京、济南、温州、宜兴等地举办个人画展。近日，他又收到美国***大学讲学及举办个人画展的邀请。 作品100%成交率 五年涨幅10多倍 柳学健作品是最早进入拍卖市场的***当代画家之一。早在 90 年代，国内***的嘉德拍卖公司就曾为其举办过专场拍卖。近年来，随着他作品不断升值，成交率始终保持 100% 。 2000 年柳学健作品每平方尺仅 500 元，到现在已达 6000 元每尺，五年间，涨幅高达 10 几倍。其作品升值业绩被收藏界普遍看好，是公认的在***画取得突破成就的杰出中青年画家之一，先后入选 “ 当代***升值潜力的***画家 ” 等。 集团化投资引发收藏热 近几年，随着艺术市场发展，集团化投资艺术品成为收藏市场***的看点。国内***艺术品收藏集团大连万达 “ 玥宝斋 ” 近几年一直重点关注柳学健作品，这也使得柳学健作品成为集团化合作投资的热门。国内已有多家集团投资公司看中其作品的市场发展前景，并大量收购。这种现象也表明，一个画家作品进入收藏家及收藏机构视野，其作品上升空间将会讯速打开。而这种价格的上涨是必然的，并非通过炒家来完成价格上升，那样只会是短期行为。 爱心回报社会 柳学健在取得巨大成功后，他没有忘记养育他的家乡和社会，个人投资 800 万元建设一座总面积达 3000 多平方米，具有现代化功能的 “ 京口美术馆 ” ，填补了镇江没有美术馆的历史。在和金融机构、中外企业集团的合作下，再投资 200 万元成立柳学健艺术发展基金会，目前正在积极的筹备之中。这是他回报家乡，回报社会，热心为善事业的大手笔。 他还年轻，正处在旺盛创作时期，我们期待着他的更大辉煌。 业内人士点评： 柳学健的花鸟画创作 “ 化平常为奇特，化传统为现代，化心源为艺术 ” ，作品具有热烈祥和的艺术特色与高贵典雅的艺术品位，在当代画坛独具风姿。***美术评论家马鸿增、陈传席、徐恩存等曾指导性撰文评价其艺术成就。 目前，柳学健的画是 6000 元一平方尺，比起同辈中青年画家来说，实在不能算高。目前国内外多家收藏机构开始收购他的作品，柳学健的画后市将完全打开上升空间，从原来的成长期，又进入现在的发育期，升值可以预期，因此我们认为逢低购入正当时。 --金陵晚报12月12日 2.王迎春 女 1942年 出生于山西省太原市。 1957年 西安美术学院附属中学学习绘画，雕塑。 1959年 与杨力舟***合作工笔四条屏四女图，并发表。 1961年 西安美术学院附中毕业，考入该大学部，入国画系学习。 1966年 西安美术学院毕业。 1968年 山西省太原印刷厂从事印刷设计. 1970年 合作油画《平型关大捷》（320x180cm）。 1972年 调进山西省美术创作组专事油画,国画创作。 1978年 考入***美术学院国画系人物画研究班深造。加入***美术家协会。 被评为第五、六届中华全国青年联合会***。 1980年 ***美术学院国画系研究班毕业，合作水墨三联画《黄河在咆哮》获该院叶浅予奖学金。分配到文化部***画创作 组工作，参加筹建***画研究班。 1982年 在河南开封举办《杨力舟王迎春国画展》。 1983年 参加日本东京《***现代绘画展》。 1984年 合作国画《太行铁壁》（200x200cm），连环画《小二黑结婚》，参加全国第六届美术作品展览，前者获***作品金质奖，北京市建国三十五周年文艺作品荣誉奖。还获***人民解放军第二届文艺评奖大奖。后者获全国第三届连环画二等奖。赴日本、美国纽约、南美等国考察。 1985年 参加香港、莫斯科、明斯克、新德里《***当代绘画展览》。参加东方美术交流学会画展，赴香港、日本、澳大利亚等地展览。 1987年 在内蒙古呼和浩特举办《杨力舟王迎春国画新作展》。《迎春速写集》出版。 1988年 赴法国巴黎参加联合国教科文举办的《现代***画展》开幕式并考察。 1989年 国画《金色的梦》（200x200cm）获第七届全国美展***作品展铜奖。 1990年 出版《***当代艺术家》丛书，《王迎春杨力舟画集》。 1991年 在台北举办个人展览。 1993年 参加第七届全国妇女代表大会。 1995年 参加第四次世界妇女大会。现为***画研究院一级美术师，业务处长，***美术家协会会员，北京女画家联谊会副会长，首都女艺术家联谊会副会长。 3.王培东 男，1941年3月生，河南省舞阳县人。北京画院专业画家、国家一级美术师、教授。1961年考入北京***画院研究生班，从师于***画家王雪涛。毕业后一直在北京画院从事创作。擅长大写意花鸟画。画风厚重、奔放、泼辣。坚持***写意绘画的理论，力求基于传统的创新，追求写意画的现代化和时代精神。作品经常参与全国性大展，并在美、日、加、法、韩、新加坡、印度、前苏联以及东欧等国展出。作品曾多次获奖。1989年在***美术馆举办个人画展。作品被国内外美术馆、博物馆收藏，并出版在多种大型画集之中。兼事美术理论研究，发表有“写意画——***画发展的高级阶段”、“现代写意随想”、“写意画的再超越”等多篇论文。现为北京画院专业画家、兼创作室主任，***美术家协会会员。个人传略被收入《***当代美术家辞典》、《***当代艺术界名人录》、《***当代名人录》、以及美国传记研究所出版的《国际杰出***人名录》、英国剑桥传记中心出版的《国际名人辞典》等辞书中 4.龚文桢 男 北京人 1945年生。 1979年，考入***美术学院国画系花鸟画研究生班，师从田世光、李苦禅先生， 1981年毕业；1981——1987年在***工艺美术学院任教； 1987年10月调 入***画研究院，现是***美协会员，***画研究院一级画家、教授。 1972年，作国画“四季青”入选“73年全国国画连环画展”。 1973年，作“山里红”人选“74年全国美展”。 1981年，花鸟画十数幅在“***美术学院研究生毕业作品汇报展”展出。 1982年，作“春涧”在故宫展出。 1984年，为中南海会见厅作“大地春”。 1985年，“玉华清流图”人选“世界环境日美展”获二等奖，“早春图”入选代表 全国高等美术院校教师作品展。 1987年，花鸟画7福在***美术馆十人工笔画联展展出。 1988年．作品“老树”入选“北京国际水墨画展”获***奖，为邮电部设计“*** 兰花”邮票获“88年全国***邮票二等奖”并获国际奖。 1989年，“古木春荣图”人选七届全国美展。 1990年，作品50幅在新加坡举办个人展被列入“90年***人物年鉴”。 1991年，为***驻联合代表团大厅作“梅竹图”在深圳举办个人展。 1992年，由人民***出版社出版画册“龚文桢工笔花一鸟画集”。 1993年，由北京工艺美术出版社出版画册“龚文帧画集”。作品8幅在“国画家” 第三期上发表作品“老梅”入选“首届***画大展”并获“***作品 奖”。 1994年, “山林夜色”入选八届全国美展。为******会作“红梅”一幅，并陈列 于人民人会堂。 “山花图”入选印度美术院举办的第八届国际画展。 1996年，为外交部驻香港特区公署作“国色天香”。 1997年，为“世界华人画家三峡刻石”提供作品并由湖北人民出版社出版。 1998年，应邀为北京市委作梅花图一幅，并陈列在***办公室。被编入中美合作超 大型专业权威人物典籍“世界艺术家人才纪录大全”中。 5.刘春华 一级美术师。男，1944年10月生于黑龙江泰来县。1959年入鲁迅美术学院附中，1963年入***工艺美术学院。曾任北京出版社副总编辑。现任***美术家协会理事、北京美术家协会副***、北京画院院长。擅长人物，兼及山水、花鸟。在北京出版社从事编辑设计工作时，所设计的书籍曾参加“莱比锡国际书展”。1979年入北京画院从事***画创作，作品多次在国内外展出并被收藏。多次出访、举办展览及讲学等。其国画创作不囿于一家一法，注重广采博收。作品深沉含蓄，笔墨洗炼。1967年创作油画《毛***去安源》。1977年创作油画《周***永远活在我们心中》由多家出版社出版。***画作品《春必将至》获北京市***美术作品奖。1990年出版《刘春华画集》。获“97’***画坛百杰”称号。 6.孙晓斌 1959年生于北京，自幼喜爱书画。少年时期从师***书法家戴晓峰、***画家娄师白二先生。先后毕业于首都师范大学书法专业，首都师范大学美术系，擅长写意花鸟。作品曾参加“八十年代***画展”、“九十年代***画展”、“青年水墨画展”、“新时代画展”、“六大古都***画展”，九二年入选全国第八届新人新作展，作品《秋之晨》在“***的四季美展”中获奖并被日本美术馆收藏。曾于90年、92年先后在北京举办个人画展。现为北京市美术家协会会员、北京市书法家协会会员 7.杜希贤 男，汉族，1937年生于山西临汾。1960年毕业于北京艺术师范学院美术系留校任教，并兼任国画教研室秘书，在校学习和工作期间，受卫天霖、吴冠中、吴静波、白雪石等先生的教诲，打下坚实的绘画基本功。1964年随系转入首都师范大学美术系，曾参与***美术系教学工作，长时间预测（数据为往年仅供参考）担任国画教研室主任。从事高等院校美术专业教学工作近四十年。培养了校内外大批学生，被评为高等院校***教师。几十年来教学之余，从事绘画创作和美术理论研究工作，作品多次入选国内外美术作品展览会和出版发表。作品风格鲜明，《凉山上》由***美术馆收藏。《佛事》、《江河源头》、《在这个地方》、《京郊秋游》、《古崖居》等作品获北京市美术家协会***作品奖，并被市美协收藏，大幅群鹰图《长风万里图》为中南海收藏。多次被聘为市美协和其它美术活动评委。多次应邀参加***美术家协会组织的《***美术家丝绸之路考察团》、《黄河万里行》等考察活动和理论研讨会。参与由教委主持的中学美术教材编写工作，但任编委和撰稿。参与编写《***中学教学百科全书》和《***小学教学百科全书》任编委和撰稿。现为首都师范大学美术系教授、***美术家协会会员、海淀区美术家协会副***、王雪涛艺术研究会理事等，被收入多种美术家人名辞典和名人录。 8.张道兴 张道兴是当代***画家、书法金石家。1935年生于河北沧州一书香门第，自幼受过较好的文化教育和熏陶。50年代初参加***人民解放军海军，平时努力自学绘画、书法，酷爱京剧艺术，有很高的艺术悟性。1962年以来，其作品多次参加全国性美展、全国书法展和国外书画交流展等。现为***人民解放军海军政治部创作员、国家一级美术师、***美术家协会理事、***美术家协会***画艺术***会***、***书法家协会理事、***书协创作评审***会***。 张道兴是在部队的培养下成长起来的富有才华的全能型书画家。书法、篆刻、绘画成就俱臻上乘。绘画方面以人物画为主动，花鸟画也很有特色。多年的部队工作，使他对战士们的生活特别熟悉，创作了大批反映军旅生活题材的作品。80年代以来，道兴的艺术天地也随着改革开放的大环境而更为广阔，题材的范围也扩大到军旅生活之外，少数***风情、古代人物故事都收画中。在艺术表现上，也从过去只注重如何突出思想内容的叙述和真实畅达的描绘，逐渐演进到既重视画面的形式美，如点线块面的构成组合，色彩的恰当运用，造型的夸张变形等等，也更注重书写性，使艺术具有更深刻的***精神特性，同时又能突出人物性格特征。道兴的艺术以其独特的面目与个性，广为画界熟知和称道。 创作于90年代初的代表作《儿子》，着意刻画一个年青海军战士和老渔民的亲情，形象略有夸张而更显得淳朴、深刻。构图紧凑，色调明丽，洋溢着欢欣愉悦之情。画上老渔民和年青战士可以理解为父子关系，也可以做更广泛的军民如父子的理解，总之此画在表达军民鱼水情方面是很成功的。另外的画水兵之作《闹海》、《水兵的色彩》，则在总体上强调色彩造成的气氛，具有更强烈的装饰感。 在90年代所画的一批水墨小品里，道兴则进入比较随意自在的状态。这些作品大都是***风情和历史人物，形式感强，形象夸张简化，线条单纯而注意用笔的书写性，既达到简洁明快，又有书法用笔的侧逆使转的意味。色彩上从民间美术、***美术中吸纳了强烈明快的风格，突破了传统***画尤其是水墨写意画为了表现士大夫的清雅而有意减弱乃至取消色彩的戒规，大胆使用大红、粉红、粉绿，甚至把重墨色与粉紫色配在一起，十分新颖。道兴的***画有鲜明的时代感和现代精神，使人感到新颖明快个性突出，符合当代人的口味，从而为***画的现代性的走向做了成功的探索。 精于书法艺术的画家张道兴，把书画二者有意识地结合起来，他把书画的形式法则巧妙地运用在绘画上，突出表现在笔法方面，从而使画面更有意味，更耐人寻味，有更深刻的***精神。在他的书法金石艺术中，则受绘画的明显影响，意匠经营别有会心。张道兴的书画艺术成功经验，值得认真总结。 9.塞尚 生于1839年法国的普罗旺斯（Provence）. 塞尚对二十世纪的绘画，影响深远， 毕最 大，几乎所的的艺术家，都多 多少少与他有些关系。 受父荫，终生不忧衣食，大半生又都隐居在安静的故乡艾克斯；所以作品 不受俗情世事干扰，是自我理念的纯粹追寻。即：以主观的热情，客观地 探究自然里的景物所含藏的几何性质和构成造型，而发出「圆锥、球体、 圆柱」的形式论。作品以油画为主，一致都画风景、静物、人。他遵循古 典的规范，却开启了现代艺术之窗，被誉为近代绘画之父。 他把他对风景与静物的热爱和他对色彩与形式的创新理论相互融合；于是 ，不但远远超越了印象派，并且还替野兽派、立体派、以及二十世纪的艺 术流派，都先铺出了一条路 1876年，塞尚终于掌握到自己的方向。由于对印象主义理念的充分认识 ，他已能深刻巧妙地分析色彩和色调，来突显物体□量感，另外他也探出 纯粹色彩表现光线的可行性；所以，他臻控制色块来构成绘画的可能。 1990年他己经被大众公认为天才，尤其前卫画家更是钦佩。他告诉人们 如何在大自然里找出圆锥、球形和圆柱的结构，指出实验性的新方向，这 些到***就演变成了立体主义。虽然他已死去；但他对后世的影响有增无 减，地位独特。如今，他是众所公认接通十九世纪与二十世纪两种极端的 一座主要桥梁。 塞尚生前并未被时人所接纳，反饱受误解、敌意。就以他一八六四年所遭 遇的经验来说，他试著将作品呈交巴黎沙龙画展***审核，结果惨遭评审 无情回拒，嗣后几年亦然。一八七四年，他决定与印象派画家一起参展， 却遭媒体讥讽为「无知的拙劣画家」。虽然***界或一般大众不懂得欣赏 塞尚，在「同行」中，塞尚却始终是「艺术家的艺术家」。毕卡索曾说： 「塞尚是我们画家的大家长。」高更说：「塞尚的画百看不厌。」梵高也 说：「不自觉地，塞尚的画就回到我的记忆中……。」他们这些赞词显然 出于肺腑，要不，这些大师也不会想独自私藏塞尚作品了□□据统计，毕 卡索共拥有廿幅、莫内十四幅、雷诺瓦四幅、高更五幅、迪加斯七幅、马 提斯七幅，足见他们打从心底对塞尚的钦服。若以回溯的眼光，塞尚常被 视为是带领十九世纪艺术界跨入廿世纪 那帕 ，但检视他的作品，塞尚似 拒绝被轻易「定位」下来。虽然他曾与印象派画家联展，但他的作品与此 派画作少有共同点。比方，莫内爱以粉红、蓝色等暖色系捕捉自然景观的 稍纵即逝，塞尚则试著运用有限颜色，以厚而不规则的笔法在帆布表面上 创造出永恒扎实的组合；又比方，他同期的艺术家一窝蜂的以彩绘乡下人 居家生活或都市名流活动为乐，塞尚却局限于静物、风景、肖像，且不断 重复，即使是浴者也以古典型式呈现，与 着低叩男愿新 体，大异其趣。 创作题材有其执著行事风格则极狂狷此次费城的展览，说的是以作品年代 先后做陈列，但观者会发现，塞尚一直绕著同样题材摆荡，比方，他刚出 道即绘浴者，临终才完成的仍是浴者，其间大小不一的浴者尚有十七多幅； 再看他绘圣维多山，前后共画了十五种版本，就连绘妻子贺登丝亦然，理 由是他想探索的是个中不朽的恒久特质，而非捕捉某种偶然的神韵。但不 管他如何局限主题，每帧画作释出的如谜色彩依旧。以最小***两幅浴者 来说，最小张的浴者立于水中往前倾，究竟在看什么？***浴者个个头如 郁金香、身体则状如香肠，有些甚且无腿无脚，这样奇异笨拙的轮廓，怎 不教观者迷惑！塞尚可以不厌其烦锁定同一主题不断尝试，足见他有过人 的耐性。不像拉斐尔、达文奇、迪加斯、毕卡索等巨擘，天生异禀独具， 各种题材都能得心应手表达，塞尚一辈子孜孜□□，寻求突破，好在他生 于富裕之家，毋须向环境低头，故可随著自我意愿在绘画领域率性挺进。 塞尚晚年曾写信给朋友说：「我年轻时，即不妥协于流行品味，如今更不 在乎外界批评，虔心作画。我认为这才是艺术家该做的，后人当证明我的 执著是对的。」塞尚不仅在画作上有他的坚持，举止言谈亦难脱狂狷况味。 他曾说过他憎恶温和利口，或了无活力的高雅，影响所及，他不单在绘画 媒介中常选用粗犷物质，就是日常言行亦刻意使自己如乡巴佬般地土气。 曾是法律系高材生，且精通拉丁、希腊文的塞尚，平常衣著爱让它像静物 画中餐巾般地褶绉，身上永远有股浓蒜味，说起话来故意保留南方口音， 这种仿工人气质的用心，与同期法国印象派大师马奈（Manet） 随时衣冠 楚楚、温文尔雅的模样，实南辕北辙。莫内（Monet）就曾在文章中记录他 目睹塞尚与马奈巧遇于「葛博咖啡馆」的趣味情景：那天马奈仍是白手套、 丝帽地一派优雅，但一身沾满油彩的塞尚则拉拉松垮的裤子向马奈说 ： "我不能与你握手，我有八天没洗手了！" 塞尚对他的出身地普罗旺斯省深深著迷，终其一生都在力求创造一个摆脱一 切影响的永恒作品，热切找寻自然界中***与永恒的事物。 他初期的作品，用画刀在厚重的颜料中用力地涂砌，带有狂烈笔法的痕迹， 显示他对杰利诃或杜米埃等富于戏剧性的表达手法的仰慕。 1 8 7 0年代初期，塞尚被印象派吸引，遂与毕沙罗一同定居于欧维． 须．瓦兹。受后者的影响，塞尚绘画风格渐趋明亮，并采用更细碎、颤动的 笔触。他那时的风景画，如 <缢死者之屋 > （ 1 8 7 3年，奥塞美术馆收藏 ）， 以粗糙不平及结构严密的笔法处理，具有他特有的浓稠与严密 。 面对众人的无法理解—被沙龙的评审、评论家，甚至儿时的朋友左拉等所排拒— 塞尚尽管疑虑苦恼，仍是一刻也不松懈的进行艰辛的绘画工作。他往往独自面对 主题 ，重复不同角度的习作。他的风景、人物或是静物，都是以十分严谨的方式 建构，以颜色带来的各种变化，强迫暗示景次与立体感。因此，他摆脱掉印象派 经验的束缚，倾向于主题的整体控制而无视于透视法和古典绘画的法则。他所掌 握的自由在其水果静物画中特别明显：线条歪斜、形体倾斜或挺直、轮廓简练。 1 8 7 0年代初期，塞尚被印象派吸引，遂与毕沙罗一同定居于欧维． 须．瓦兹。受后者的影响，塞尚绘画风格渐趋明亮，并采用更细碎、颤动的 笔触。他那时的风景画，如 <缢死者之屋 > （ 1 8 7 3年，奥塞美术馆收藏 ）， 以粗糙不平及结构严密的笔法处理，具有他特有的浓稠与严密 。 面对众人的无法理解—被沙龙的评审、评论家，甚至儿时的朋友左拉等所排拒— 塞尚尽管疑虑苦恼，仍是一刻也不松懈的进行艰辛的绘画工作。他往往独自面对 主题 ，重复不同角度的习作。他的风景、人物或是静物，都是以十分严谨的方式 建构，以颜色带来的各种变化，强迫暗示景次与立体感。因此，他摆脱掉印象派 经验的束缚，倾向于主题的整体控制而无视于透视法和古典绘画的法则。他所掌 握的自由在其水果静物画中特别明显：线条歪斜、形体倾斜或挺直、轮廓简练。 从 1 8 9 0年代开始，他耽于纯抒情式的表达方式：他的松树林、 <圣维克 图瓦山 >中的风景，都变成了浓缩的块面，并以紧密的笔触带动出生机蓬勃。 < 玩牌者 >当中不近人情的面孔； <浴者 >与 <浴女 >与其它静物画中的物品遭受 同样的扭曲。很快地，圣维克图瓦山***的景像，变成只是色块律动的变化。最 后，他的 <大浴女图 >表现出他 贻 梦绕人体回归自然的意念，也被他个人视为 登峰造极的***作品，的确是壮观奇伟教人印象深刻。 10.希夫 奥地利画家，二十世纪三四十年代旅居***上海等地二十年。希夫热爱生活，热爱***和***人民，他饱含人文关怀和自由精神，深具精湛卓绝的艺术功力，以热情生动、诙谐辛辣、丰富多变的艺术手法，对当时上海（以及***其他一些地方）的社会面貌，做了绘声绘影的艺术表现，这在世界美术史上是一项值得称道的成就。由于本书比较好版在***的巨大影响，画家的祖国奥地利才重新认识了自己的艺术大师和伟大儿子，并由***决定在首都维也纳为画家建立了***纪念的艺术殿堂“希夫博物馆”。 卡明斯基，奥地利知名学者和社会活动家、奥中友好文化关系促进协会***，多年来担任***研究所长，多次来华访问。 钱定平，电脑科学和语言学教授，曾在德国和奥地利的大学任教与研究多年。近年来回国从事文学艺术的创作和评述，作品有《破围》、《美是一个混血女郎》、《文化柔肠科学魂》、《科学如此多娇》等十余种，内容涉及文学、艺术、科学和跨文化研究等，在大陆和港台出版；长篇小说《花妖》也即将推出。还有古典写实主义的 王沂东 杨飞云 何多苓 艾轩 冷军 现代写实主义的 刘小东 喻红 毛焰 忻东旺 国画的 田黎明 贾又福 王镛 先锋艺术 徐冰 邱志杰 谷文达 海龟的 陈逸飞 陈丹青关于更多隶书的代表书法家和作品请留言或者咨询老师
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